Artista de Sebastopol crea pinturas masivas en el paisaje local

Aug 02, 2023

Kelsi Anderson de Sebastopol crea pinturas masivas que exploran nuestra conexión con nuestro entorno. Su presencia es fugaz y eso es parte de su historia.

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Tres grandes halcones pintados en la ladera de una colina con carbón son el sello distintivo de la artista de la tierra Kelsi Anderson. (Kelsi Anderson)

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La artista terrestre Kelsi Anderson, que pinta obras de arte con pigmentos naturales directamente en el paisaje que son efímeras y desaparecen con el viento, la lluvia y la hierba, muestra su trabajo más reciente en Green Valley al oeste de Sebastopol. (Chad Surmick / The Press Democrat)

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La artista terrestre Kelsi Anderson, que pinta obras de arte con pigmentos naturales directamente en el paisaje que son efímeras y desaparecen con el viento, la lluvia y la hierba, muestra su trabajo más reciente en Green Valley al oeste de Sebastopol. 23 de mayo de 2023. (Chad Surmick / The Press Democrat)

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Una obra de arte terrestre reciente que Anderson creó en una playa rural de la costa norte. Los diseños se rastrillan en la arena con herramientas manuales y desaparecen con las mareas. (Kelsi Anderson)

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Una obra de arte terrestre reciente que Anderson creó en una playa rural de la costa norte. Los diseños se rastrillan en la arena con herramientas manuales y desaparecen con las mareas. (Kelsi Anderson)

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Una obra de arte terrestre reciente que Anderson creó en una playa rural de la costa norte. Los diseños se rastrillan en la arena con herramientas manuales y desaparecen con las mareas. (Kelsi Anderson)

En una ladera que domina una granja en lo profundo del boscoso Green Valley del oeste de Sonoma, un búho revolotea con las alas extendidas. Es un ave formidable, con una envergadura de unos 150 pies, que aparece desde los campos de abajo como una sombra en la tierra.

Ella no se quedará mucho tiempo. A medida que la hierba crece, pasando del verde primaveral al dorado del verano, ella, hoja a hoja, se alejará en el paisaje. A finales del verano, habrá desaparecido, sin ningún rastro visible excepto quizás un poco de concha de ostra en el suelo o un poco de pigmento ocre adherido a una brizna de hierba.

Esto es exactamente lo que pretendía la artista Kelsi Anderson de Wild Earth Art. Usando pigmentos naturales y una pistola rociadora con un cable de 100 pies como cepillo (su “varita mágica”, como ella la llama en broma), pasa varias semanas pintando una pieza en el paisaje natural que, por diseño, durará solo unos días. o semanas. Sus dibujos de arena extraordinariamente detallados, rastrillados en una playa, desaparecen aún más rápidamente, superados por el viento y la marea.

Anderson puede sentir un poco de nostalgia, pero no se lamentará, porque su arte no está destinado a durar y se trata tanto de su realización: el proceso, “la danza con la naturaleza”, como ella lo llama. “Parte de la conciencia de la pieza es que todo está siempre cambiando. Tiene elementos de sorpresa y espontaneidad”, dice sobre su singular medio y método de crear arte efímero en el paisaje natural. “¿Cuándo va a aparecer un cuadro y cuándo va a desaparecer? Eso te hace sentir y estar realmente presente cuando te das cuenta de que 'esto no durará'”.

Anderson, nativa de Petaluma, estudió bellas artes tradicionales y estudios ambientales en la Universidad de Nueva York, donde fue asesorada por un artista ambiental de ideas afines que acechaba la naturaleza en uno de los entornos más construidos del mundo. “Estábamos trabajando mucho directamente en la ciudad”, dice, “encontrando todos los arroyos ocultos en Manhattan y los diferentes jardines urbanos. Fue increíble. Pero ahora estoy en el espacio completamente opuesto”.

Tiene un estudio interior en su casa de Forestville. Pero hoy en día, disfruta de su estudio al aire libre en Green Valley Farm + Mill, una granja del siglo XIX donde agricultores, artistas, jardineros, cultivadores de hierbas y otros fabricantes comparten un espacio selvático.

Con un mono verde salpicado de pigmento y botas ennegrecidas con polvo de óxido de hierro, el artista de 35 años explora la tierra en busca de posibilidades. En sus tres años experimentando con equipos y desarrollando una técnica para un proceso que pocos artistas han probado (encontró sólo un artista en Francia haciendo lo mismo, pero siente que ahora está “en el éter”), pintó pájaros en una colina, un serpiente en un prado, un grupo de búhos en vuelo.

Antes de embarcarse en una pieza, se sienta en el lugar elegido, medita en silencio y sintoniza con los pájaros y los animales, las flores silvestres y los árboles, esperando que se le aparezca una imagen. El proceso, dice ella, es tanto espiritual como creativo. “Hago muchas imágenes con pájaros. Hay muchas lechuzas y búhos cornudos en este valle y en estos graneros y quería rendir homenaje a las especies que viven aquí”.

Una vez que tenga su tema, tomará fotografías del sitio y dibujará una imagen en un cuaderno. Tuvo que aprender a trabajar proporcionalmente en una escala completamente diferente, así como a decidir desde qué punto de vista quiere que se vea la imagen. "Quiero que esto se vea bien y realista desde donde estamos, para que la gente que pasa pueda apreciarlo", dice.

Mientras trabaja, también administra la tierra. Los pigmentos que utiliza (óxido de hierro, arcilla, carbonato de calcio) nutren el suelo. Tiene cuidado de no perturbar los pastos nativos y las flores silvestres, incluso si eso deja una mancha en la pieza terminada. “Así que incluso en el acto de preparar el lienzo se está realizando un trabajo de remediación ecológica. Y ese también es mi origen, mi pasión y mi amor”, dice el artista, que también tiene un negocio de diseño e instalación de paisajes ecológicos que dan la bienvenida a la vida silvestre.

Dos obras recientes de arte terrestre que Anderson creó en playas rurales a lo largo de la costa norte. Los diseños se rastrillan en la arena con herramientas manuales y desaparecen con las mareas.

Al principio de su carrera, Anderson hizo paredes de tierra pigmentada naturalmente para interiores de edificios. También ha trabajado con el artista Andrés Amador para crear diseños en playas a lo largo de la costa de Sonoma y Mendocino. “Ese trabajo no es sólo específico del sitio, sino que hay que trabajar con las mareas. Sólo existen esas ventanas cuando hay mareas muy bajas. Es divertido y otra forma de estar en sincronía con la naturaleza, pero también es limitante”, afirma.

Ya sea trabajando con arena o tierra, la satisfacción para Anderson está en la creación. Compara el arte paisajístico con el graffiti urbano y el arte callejero, trabajos que considera “impresionantes” pero “extremadamente tóxicos”. Preferiría jugar suavemente con la naturaleza y abrazar la impermanencia. Ella dice que su trabajo ilumina el espíritu natural de la tierra, atrayendo a la gente a lugares santuario.

En el futuro, espera asociarse con grupos de conservación de la tierra en instalaciones, como la pintura de salmón a gran escala que creó el año pasado para celebrar un proyecto de restauración de un arroyo local. "Creo profundamente en el arte público que sea accesible para todos", dice, "creando obras que hagan que la gente quiera interactuar con el medio ambiente".

Kelsi Anderson de Wild Earth Art crea proyectos a gran escala en propiedades en todo el condado de Sonoma. En junio, estrenó una pieza en Paradise Ridge Winery en Santa Rosa. Y el 16 de julio, dará la bienvenida a los visitantes a Green Valley Farm + Mill en Sebastopol para que vean su trabajo más reciente. 707-2 17-5634, wildearthart.co